«Онегин» без декораций, но с обнажёнными нервами
Как Хабенский и Башмет заставили Пушкина звучать по-новому В Московском Международном доме музыки произошло то, что редко случается даже на самых громких столичных премьерах — зал не просто слушал, он дышал вместе со сценой. Музыкально-литературная композиция «Евгений Онегин» в авторской версии Юрия Башмета оказалась не очередным «концертом с чтецом»,
О драме души человеческой
В Рахманиновском зале прошел концерт, где прозвучали два великих фортепианных фа-минорных квинтета — Мечислава Вайнберга и Сезара Франка. Шедевры камерной музыки XIX и XX века представили пианист Роман Прасалов (ассистент-стажер Московской консерватории, класс камерного ансамбля профессора А. З. Бондурянского) и струнное трио БСО им. П. Чайковского в составе Сергея Костылева
Уверенно набирая обороты
Питерский общедоступный летний оперный фестиваль open air 2026 был юбилейным. Уже даже не надо говорить, какой значимости смелое начинание его устроителей Юлии Стрижак, Фабио Мастранджело и Виктора Высоцкого достигло за 15 лет. Зрительские площадки значительно увеличились, репертуар усложнился, фестивальная публика валит просто валом. Открывались, как и все пятнадцать лет,
Слово о грядущем Игоревиче
В «Геликоне» все-таки появился свой «Князь Игорь», хотя и не совсем такой, какого от него ожидали вот уже полтора десятилетия Впервые в планах театра это название возникло в конце нулевых. Им собирались открывать новую сцену после реконструкции здания на Большой Никитской, но процесс ее завершения затягивался, а когда забрезжил
Александр Алейников: Композитору без импровизации никак нельзя
Наш собеседник — Александр Алейников – композитор, студент 5
Прокофьев на пределе: между дерзостью и величием
Открытие 105-го сезона Московской филармонии началось с Прокофьева — и, пожалуй, трудно было придумать более точный выбор для сегодняшнего музыкального времени. 1 сентября Денис Мацуев, Александр Сладковский и Государственный академический симфонический оркестр Республики Татарстан представили на сцене Концертного зала имени Чайковского программу, в которой встретились два разных лица композитора:
«Кармен»: театр человеческих душ
В Нижегородском театре оперы и балета имени А. С. Пушкина в преддверии нового сезона вновь обратились к одной из самых знаковых постановок последних лет — «Кармен» Жоржа Бизе. Спектакль Елизаветы Мороз предлагает взглянуть на хорошо знакомую историю не как на ещё одну интерпретацию классического сюжета, а как на размышление о
Современность – Большому театру
В Музее современной истории России представлена выставка «Больше, чем театр. К 250-летию Большого театра» Благодарность Большому театру выражена в работах современных художников и скульпторов. Произведения Марии Суворовой, Дмитрия Белюкина, Марии Кулагиной, Дмитрия Слепушкина, Владимира Штейна запечатлели не только современных звезд балета и оперы, но и корифеев Большого театра –
Успеваем в Школу Званцевой
Елизавета Званцева (1864-1921) – художница и ученица Ильи Репина, основательница частных студий в Москве и Санкт-Петербурге. Музей русского импрессионизма посвятил её школе отдельную выставку – «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма». Не так много сведений сохранилось о школе и учениках. Тем данная выставка тоже ценна. Сегодня картины её студийцев находятся в
Артистическая красота и немного поэзии
Одни отзывались о художнике Савелии Сорине ядовито-пренебрежительно. Другие, и
Здесь нет проигравших
Закончился V Международный музыкальный конкурс «Grand Piano Competition» В
Прощание с Европой
Ровно три года и одну неделю назад в Париже прошла серия терактов. Не знаю, вспоминает ли о них сейчас кто-то кроме тех, кого это непосредственно коснулось. Но недавно мне попалось видео, где студенты Парижской консерватории, вскоре после случившегося, решили организовать своё гражданское высказывание и сделали вот этот ролик. Точнее, это
Марина Кондратьева
Марина Кондратьева родилась в один день с другой знаменитой балериной Большого — Екатериной Максимовой, 2 февраля, только на 5 лет раньше. Второго февраля в театре прошел вечер памяти Максимовой, а сегодня в Большом чествуют Марину Кондратьеву, одного из ведущих педагогов театра, а в прошлом его ведущей балерины. Ей 85! Чествуют
Про кофе, ад и солнечные очки
Сегодня со мной приключилась интересная история: с утра сгоняла на УЗИ, плюс сдала кровь – была необходимость. На обратном пути решила себя вознаградить: позавтракать где-нибудь на открытой веранде (в районе Брестских улиц куча симпатичных ресторанчиков). — Покормите? – весело спрашиваю у симпатичной девушки-хостесс. – Вообще-то я шла в другое место,
День кофе: что нужно знать о пользе и
17 апреля отмечают Международный день кофе. Последние научные открытия об этом напитке. На кофе полезно смотреть Ученые из Университета Монаш в Австралии и Торонтского университета в Канаде обнаружили неожиданный психологический эффект: оказывается, один лишь вид эспрессо или капучино заставляет мозг работать активнее. Психологи связали это с устойчивой ассоциацией: в наших мыслях ароматный напиток ассоциируется с зарядом бодрости. Эта ассоциация сильнее
Серия «Шедевры Ренессанса». Якоб Обрехт (1457–1505). Месса «Sub
Символика пронизывает искусство нидерландской полифонии XV–XVI веков насквозь. Примеров тому множество, и сегодня мы познакомимся с одним из самых показательных среди них. Принадлежит он перу Якоба Обрехта, ярчайшего представителя нидерландской полифонии рубежа XV–XVI веков. Он мастерски работал в технике cantus firmus (лат. – «твердый, или жесткий, напев»). В качестве такого
Полифонический магнификат эпохи Ренессанса: расширение технических возможностей
[Продолжение статьи. Начало: https://musicseasons.org/polifonicheskij-magnifikat-epoxi-renessansa/] Полифоническая обработка магнификата – песни Богородицы – получила во второй половине XVI века новые пути развития. Помимо двух уже устоявшихся принципов письма в данном жанре – cantus firmus и имитационной техники парафразы – композиторы позднего Ренессанса начали применять к этому довольно-таки консервативному жанру иные
Как последний вздох души
Есть небольшое балетное сочинение, поражающее своей печальной красотой. Лишь только зазвучат звуки виолончели, а луч прожектора высветит плывущий силуэт балерины с поющими руками-крыльями, как зал тут же взрывается аплодисментами. Это «Лебедь» Михаила Фокина на музыку Камиля Сен-Санса. Начиная с первой исполнительницы Анны Павловой, в «Лебеде» выступали, кажется, все мировые
Мацуев настаивает на том, что Второй концерт для
Мало кто из солистов знает дирижёра Валерия Гергиева и Симфонический оркестр Мариинского театра лучше, чем российский пианист Денис Мацуев. Победитель Международного конкурса имени П. И. Чайковского 1998 года, Мацуев сотрудничал с этим музыкальным коллективом более десяти лет и принимал участие в некоторых его записях. Наверное, самое удивительное, что он сыграл
Моноопера
Музыкально-сценическое действо с участием множества персонажей и хора – так мы обычно представляем себе оперу… Но возможна ли такая опера, где на сцене будет только один певец? Кому-то подобное может показаться немыслимым – тем не менее, такой жанр существует, и называется он монооперой. Кто и когда создал первую монооперу?
Камиль Сен-Санс. «Пляска смерти»
Среди традиционных сюжетов, порожденных культурой европейского Средневековья, не последнее место занимает «Пляска смерти». С картины на картину, с гравюры на гравюру кочевал страшный скелет с косой, вовлекающий в свой зловещий танец дворян и крестьян, стариков и молодых людей, богачей и нищих – ведь перед смертью равны все (эту истину европейцы
